Kemana Yeni Başlayacakların Bilmesi Gereken 10 Şey

Keman çalmasının zor olduğu sanılan müzik aletlerinden bir tanesi. Fakat müzik aletini iyi tanımak bu işi kolaylaştırmanın ilk adımı. Eğer keman çalmayı en kısa sürede zorlanmadan öğrenmek istiyorsanız, sizin için keman öğretmenlerimiz tarafından hazırlanan bu keman öğrenme rehberini sonuna kadar okumanızı öneririz.

Keman ve Tarihi

Keman ve kemanla yapısal olarak benzerlik barındıran müzik aletlerinin geçmişi, Orta Asya atlı boylarının başlarına kadar dayanmaktadır. Keman, arşeli ve perdesiz müzik aletlerinin oluşturduğu violin ekibinin en ufak boyutta olan ve en kuvvetli tona sahip müzik aletinden biridir. Keman, son şekline bürünmesiyle üstünde dört adet tel bulundurmaya başlamıştır. Bu tellerin tizden pese doğru dizilişi ”Mi/E, La/A, Re/D, Sol/G”şeklindedir. Kemanda sesin oluşumuna yardımcı olan keman aparatına ”arşe” adı verilmektedir. Arşenin tellere temas eden bölgesinin üretiminde at kuyruğu ya da işlenmemiş misina kullanılmaktadır. Ayrıca keman yayından kuvvetli bir ton çıkarmak amacıyla ve arşenin düzgünlüğü sağlamak adına yaya reçine adında bir sürülmektedir. Reçine, ağacın özünün belirli maddeler yardımıyla uygun yoğunlukta işlenmesiyle elde edilmektedir.

İtalyan keman yapım ustaları tarafından keman, 1600 ve 1700’lü yıllar aralığında günümüzdeki son biçimine bürünmüştür. Dünyanın en yüksek fiyatlı kemanları olmalarıyla büyük bir ün kazanan Stradivarius kemanların ücretleri milyon dolarlarla belirlenmektedir. Bunun nedeni ise Stradivarius kemanların tamamıyla işçiliğinin kusursuz olmasından ve özellikle üzerine sürülmüş cilanın çok özel bir sır barındırmasından kaynaklanmaktadır. Birçok sahte markalanmış ürün yapılmasına rağmen yapılan taklit müzik aletlerinden hiçbiri aslında bulunan güzel tonu ve özellikleri yansıtamamıştır.

Kemanın Parçaları

Kemanın ana bölümleri araştırıldığında on iki ayrı kısımdan oluştuğu gözlemlenmektedir. Bu bölümler;

* Ön Kapak: Kemanın göğüs bölgesi olarak isimlendirilen ve üretiminde çoğunlukla çam ya da ladin ağacı tercih edilen bölümdür. ”F delikleri” olarak adlandırılan 2 adet ses yuvarlağı bu bölümde yer almaktadır. Kemandaki dört telin, gövdeye yüklediği basıncı üstlenebilmesi ve kalın notaların doğru bir biçimde seslendirilebilmesi için ön gövdenin alt bölümüne bas balkon olarak adlandırılan direkler yerleştirilmektedir. Ön gövdenin yapımında tercih edilen cila, kemanın tonunu doğrudan belirlemekte ve tınının kendine özgü özelliklerinin belirginleşmesine etki etmektedir.

* Arka Kapak: Kemanda sırt olarak adlandırılan bölüme verilen isimdir. Üretiminde çoğunlukla akça ve kelebek ağacı tercih edilmektedir. Sırt kısıma sürülen cila da aynı üst göğüste olduğu gibi tonun kalitesini belirleyici önemli bir etkendir.

* Klavye: Kemanda üst yüzeyin üzerinde çoğu zaman koyu ve geniş bir doğru halinde mevcut olan bölüme klavye denilmektedir ve notalar bu bölümde yer alır. Klavyenin yapımında abanoz, ilk tercih edilmesi gereken ağaç türüdür.

* Kulak/Burgu: Klavyenin hemen üstünde bulunan 4 adet kalın çubuğa burgu adı verilmektedir. Kimi zaman farklı kaynaklarda kulak olarak adlandırılmalarının sebebi; kemanın kulakları olarak nitelendirilmelerinden kaynaklanmaktadır.

* Salyangoz: Salyangoz, zaman zaman tirbüşonda denilen burguların üstünde olan bölüme denilmektedir. Bu bölgenin salyangoz olarak isimlendirilmesinin amacı, yan profilden görüntüsünün bir salyangoza benzemesinden dolayıdır.

* Yanlık: Sırt ve göğüs bölümlerinin aralığında bulunan yan bölüme verilen isimdir. Üst, sırt ve yan bölümlerin kendilerinin birleştirilmesiyle beraber  gövde oluşumunu tamamlar. Yay çekişinin daha kullanışlı olması açısından yanlıklar hafif girintili olarak tasarlanmıştır.

* Arşe ve Teller: Keman gibi müzik aletlerinde sesin ortaya çıkmasına aracılık eden ana malzeme arşedir. Arşeler kalitelerine göre çeşitli malzemelerden üretilebilirler. Çoğunlukla tele değen kıl bölümü misina yahut at kuyruğu kılından yapılmaktadır. Teller ise eski zamanlarda bağırsaktan üretilirken, artık farklı çelik çeşitlerinin işlenmesiyle üretilmektedir.

* Can Direği: Teller kemanın göğüs bölgesine belirli bir oranda basınç uygulamaktadır. Bu baskıyı azaltıcı bir aparat olmazsa göğüs bölümü zarar görebilir ya da çökebilir. Bu tür hasarların oluşmasının önlenmesi açısından sırt ve göğüs arasında kalan boşlukta 2 adet destek çubuğu bulunmaktadır ve bu çubuklara can direği adı verilmektedir.

* Eşik / Köprü:  Eşik, tellerin burgulardan fikslere kadar yol kat etmesini sağlayan köprü niteliğindeki bir aparattır. Aynı zamanda tellerin göğüse yapışmamasını sağlar. Bu yüzden eşik, köprü adıyla da bilinmektedir.

* Kuyruk: Fikslerin yer aldığı bölüme kuyruk denilmektedir. Fixlerin genel görevi, tellerin akort işlemini gerçekleştirmesidir. Düğmenin bulunduğu yerden kuyruğun sabitlik ayarı yapılmaktadır.

* Çenelik: Çene ile omuz arasına yerleştirilen ve hafifçe sıkıştırılan bölüme çenelik denilmektedir. Çeneliği temel işlevi keman tutuşunun daha rahat bir şekilde gerçekleştirilmesini sağlamaktır. Konfor açısından tercih edilmesi gereken ilk malzeme abanoz ağacı olmalıdır.

Kemanın Çeşitleri

Keman çalacak kişinin boyutlarına uygun, fiziksel özelliklerini en iyi şekilde ifade edebileceği bir keman edinmesi, doğru bir çalım açısından en mantıklı hareket olacaktır. Boyutlarına göre incelendiğinde 5 çeşit keman görülmektedir. Bu kemanların her biri farklı yaş aralıklarına göre tasarlanmıştır. Sizde genelleme şeklinde verdiğimiz bilgilere dayanarak, kendinize uygun kemanı seçebilirsiniz.

  • Dört ve Altı Yaş Aralığı: Bir / Sekiz keman (1/8)
  • Altı ve Sekiz Yaş Aralığı: Bir / Dört keman (1/4)
  • Sekiz ve On Yaş Aralığı: Bir / İki keman (1/2)
  • On ve On üç Yaş Aralığı: Üç / Dört keman (3/4)
  • Ön üç ve üstü Yaş Aralğı: Dört / Dört keman (4/4)

Kemanın Bakımı ve Temizliği

Eğer ki çalınan müzik aletinden güzel ton almak ve uzun süreli kullanım sağlamak gibi özellikler bekleniyorsa, o zaman mutlaka kemanın bakım ve temizlik işlemleri sabit aralıklarla gerçekleştirilmelidir. Böylece yalnız enstrumanımızın ömrü uzatmakla kalmaz, aynı zamanda güzelleşen tınısından dolayı çalarken yaşayabileceğimiz en büyük hazzı elde ederiz.

  • Kemanın ağaç bölümlerinin beslenmesi açısından doğal yağlar olan badem vb. yağlarla kemanın yüzeyi silinmelidir.
  • Dışarıdan yapışmış tozların ve reçine artıklarından kemanın arındırılması için, keman için üretilen özel yüzey temizleyicilerle kemanın ahşap bölümünün temizliği yapılabilir.
  • Ses boşluklarından çok az miktarda pirinç atılmalı ve bu pirinçler yaklaşık 12 saat kemanın içinde bekletilmelidir. Nemin alınmasıyla birlikte pirinçler sallanarak kemandan çıkartılabilir.
  • Bakım sadece kemana değil, aynı zamanda aparatlarına da uygulanmaktadır. Eğer ki arşenin aksamları zor dönüyorsa, daha kolay kullanım açısından gerekli aksamlar yağlanmalıdır.
  • Yayın kıl bölümü artık renk attıysa, yine bu bölge sabunlu ve hafif ılık bir su yardımıyla temizlenmelidir. Yay, kuruduktan sonra tekrar kullanılabilir.

Kemanın Akordu

Akort, her müzik aletinde mutlaka uygulanması gereken bir zorunluluktur. Akortsuz çalışılan müzik aletinin kulağı olumsuz yönde etkilediği herkes tarafından bilinen ve kanıtlanmış bir gerçektir. Bu yüzden her müzisyen ve müzisyen adayı her çalışma öncesi kemanını mutlaka akort etmeli ve akordun doğruluğunu teyit etmelidir.

  • Tuner vb. programlar yardımıyla akort etmek

Akort işleminde en doğru sonuç, tuner vb. cihazlar yardımıyla elde edilmektedir. Bu yüzden akort işleminde ilk tercihimiz tuner’dan yana olmalıdır. Bu program ve cihazlarda çoğunlukla notalar isimleriyle değil harfsel karşılıklarıyla gösterilirler. Bu yüzden notaların hangi harflere denk geldiğini bilmeli ve akort işlemimizi bu doğrultuda ilerletmeliyiz.

Akort yapmak için illa ki tuner almanıza gerek yok. Eğer ki akıllı telefon vb. cihazınız mevcutsa internette ”akort programı ”, ” tuner ” gibi aramalarla indireceğiniz programlarla da aynı şekilde akort yapabilirsiniz. Ancak bu cihaz ve programların sese ekstra hassasiyeti olduğundan dolayı mutlaka kullanırken ses olmayan ortamları tercih etmenizi öneriyoruz. Eğer sesli bir ortamda bulunuyorsanız cihazlar bu sesleri de aktarım sağlayacağından dolayı yanlış bir akort gerçekleştirebilirsiniz.

Tellerin akort edilmesi en ince telden başlamak ve sırasıyla kalına doğru ilerlemek akordun atmaması açısından daha doğru bir yol izleyişi olacaktır. Mi telinin ulusal nota dizgesinde karşılığı ”E” harfi gösterilmiştir. Dolayısıyla mi telini çektiğimizde farklı bir harfle karşılaşmamız durumunda akordun bozuk olduğunu anlamış oluruz. Burada izleyeceğimiz yolu harfler belirlediğinden dolayı eğer ki çıkan harf pes bir sesi ifade ediyorsa burgu ya da fiksleri sıkarak teli inceltme, eğer ki harf daha tiz bir sesi ifade ediyorsa yine fiks ya da burgularda gevşetme yaparak teli kalınlaştırma işlemi uygularız. Böylece akort işlemi tamamlanmış olur.

  • Kaynak sesi başka müzik aletinden alarak akort etmek

Bu akort sisteminin noksanları tunera göre daha fazladır. Çünkü insan kulağı eğer tam performansında değilse, ki olsa dahi küçük frekanstaki ses aralığını çok zor algılar. Sesin tam olarak algılanmaması da akort işleminin kötü yapılmasını sağlar. Ancak yanımızda akort yapabileceğimiz herhangi bir cihaz yoksa bu yöntem işimizi görmemize yardımcı olacaktır.

Bu işlemde ilk dikkat edilmesi gereken nokta ses kaynağı olan müzik aletinin doğru frekansta bir ses vermesidir. Eğer ki duyduğumuz ses yanlış bir frekansa sahipse, akordumuz da mutlaka yanlış olacaktır. Bu yüzden ses konusunda yanılma payı daha az olan piyano ve benzeri müzik aletlerinin tercih edilmesi daha doğru bir davranış olacaktır.

Keman Nasıl Tutulur?

Keman tutuşu, keman dersinin ilk konusudur ve keman çalmak için çok büyük önem taşımaktadır. Eğer ki tutuşta eksiklikler olursa ya da yanlış bir tutum çalan kişi tarafından benimsenirse ilerleyen dönemlerde gerek fiziksel gerek müziksel olarak çalan kişiye çok büyük sorunlar ortaya çıkarabilmektedir. Bu yüzden ilk olarak keman tutuşu doğru bir şekilde kavranılmalı ve ardından diğer konulara geçiş yapılmalıdır.

  • Yastık adındaki aparatı çene ve omuz arasında konumlandırarak, sıkıştırma işlemi uygulayın. Bunu yaparken yastığın geniş olan bölgesinin kemanın sol bölmesine denk gelmesine özen gösterin!
  • Yastıktan da destek alarak kemanı sadece çenenizle tutun. Keman tutarken elden destek almak yanlış bir harekettir. Bu yüzden çene ve omuz arasındaki sıkılığa ve doğruluğuna önem verin.
  • Bilek dik ve düz bir konumda bulunmalıdır. Bu işlem yapılırken bileğin yönü değişmemeli ve keman avuç içine alınmadan, dışarıdan tutulmalıdır.
  • Baş parmağınız en büyük destekçiniz olsun! Ancak dikkat edin, baş parmak klavyeden ne dışarı da olmalı ne de aşağıda. Bu yüzden tam parmağınızı tam klavye bitişine konumlandırmaya çalışın.
  • Parmaklar nota basarken kırılmamalı ve dik şekilde notaların icrası gerçekleştirilmelidir. Aynı zamanda bu dik basış sağlanırken, notalara parmakların yan bölümleriyle temas sağlanması gerekliliği de unutulmamalıdır.
Keman Nasıl Çalınır?

Kemanda çalıcı olma aşamasına geçebilmek için öncelikli tamamlanması gereken adımlar yay egzersizleri ve doğru keman tutuşudur. Eğer ki bu engeller aşıldıysa kemandan önce gürültüsüz, saf bir ses elde etmeye çalışılmalıdır. Eğer ki egzersizi yapılan sesler doğru çıkıyor ise parmaklar basılarak notalar üzerinde hem teorik olarak hem de işlevsel olarak hakimiyet sağlanmalıdır. Eğer ki yapılan çalışmalar eksiksiz oluyorsa ve tam anlamıyla sesleri ifade edebiliyorsak, kemanda parça seslendirmeye hazır hale gelmişiz demektir.

Tem 4, 2017 | Posted by in Söz Konusu Sanat | 0 comments

Söz Konusu Sanat Açılıyor!

söz konusu sanat posterSöz Konusu Sanat açılıyor. 14 Mayıs 2016 Cumartesi saat 19.00’da büyük açılışı kaçırma!

Nerede Söz Konusu Sanat?

Arap Hasan Mah. 236 Sok.  37/A Hatay / İzmir

Söz Konusu Sanat’a ulaşabilmek için İzmirspor metro durağında inip nokta-ptt kapısından çıkmanız gerekmektedir. Metrodan çıkışta Fahrettin Altay durağına doğru 15-20 adım ilerlediğinizde karşınıza Aytemiz Benzin İstasyonu gelecek. Aytemiz benzin istasyonunuza arkanızı verdiğinizde taksi duraklarının bulunduğu karşı ara caddeyi göreceksiniz oradan yukarı doğru çıkın 2. Ara sokakta aydınlar tekel marketin yanında sanat merkezimizi görebilirsiniz.

May 13, 2016 | Posted by in Söz Konusu Sanat | Söz Konusu Sanat Açılıyor! için yorumlar kapalı

Açılışa Özel Klasik Gitar Hediye!

Söz Konusu Sanat 7 Mayısta Açılıyor!

Söz Konusu Sanat’ın açılışına özel çekilişle 1 kişiye gitar hediye ediyoruz, sen de tamamen ücretsiz olarak çekilişe katılabilirsin, tek yapman gereken aşağıdaki şartları tamamlamak!

1. Aşağıdaki klasik gitar hediye çekiliş linkimizi facebook duvarınızda paylaşmanız gerekmektedir.
Site link: http://sozkonususanat.com/acilisa-ozel-klasik-gitar-hediye/

2. Facebook sayfamızı beğenip, gitar hediye görselimizi paylaşmanız gerekmektedir. Facebook sayfamızın ve görselimizin adresi aşağıdadır.
Facebook sayfa link: https://www.facebook.com/sozkonususanat/
Facebook görsel link: 
https://www.facebook.com/sozkonususanat/photos/a.1500621406914981.1073741828.1479718179005304/1587170748260046/?type=3&theater

3. Yukarıda bahsettiğimiz paylaşımları yaptıktan sonra sayfamıza mesaj atıp çekilişe isminizi yazdırabilirsiniz. Sayfamıza şu mesajı atmanız yeterli olacaktır. “Paylaşımları gerçekleştirdim ve çekilişe katılmak istiyorum”

Çekiliş 1 Haziran tarihinde gerçekleştirilip açıklanacaktır, bu tarihe kadar paylaşımları duvarınızdan silmeyiniz.

Ayrıca şansınızı arttırmak için Erturgut Sanat’ın da gerçekleştirdiği çekilişe katılabilirsiniz! Erturgut Sanat’ın çekiliş linki de aşağıda;

http://blog.erturgutsanatmerkezi.com/cekilisle-klasik-gitar-hediye-ediyoruz/

Nis 28, 2016 | Posted by in Söz Konusu Sanat | Açılışa Özel Klasik Gitar Hediye! için yorumlar kapalı

Çello Nasıl Yapılır – Adım Adım

Müzik aleti çalmaya başlarken el yapımı bir müzik aleti tercih etmeniz, eğer doğru müzik aleti yapımcısıyla çalışıyorsanız kesinlikle çok iyi bir tercih olacaktır fakat yeni başlayan biri için bütçesinin biraz dışına çıkabilir.

El yapımı bir müzik aletinden çok daha iyi bir performans alabilirsiniz. (örneğin bu yazımızın kaynağı “çello nasıl yapılır” olduğu için çello üzerinden anlatalım)

Yaptırmak istediğiniz çelloda kullanılacak ağaç çeşidinden, kullanılacak malzemenin kalitesine kadar her birine tek tek karar verebilirsiniz. Çello yapımcısının da önerilerini dinleyerek kendinize en uygun çelloyu yaptırabilirsiniz. El yapımı çellonuz tek ve size özel olacaktır, taşıdığı özelliklerle tasarımındaki ufak detaylarla dünyada tek olacak ve çellonuza daha da bağlanmanızı sağlayacaktır.

Çello yaptırırken ilk dikkat etmeniz gereken gerçekten çello yapımız üzerine ustalamış bir müzik aleti yapımcısıyla / luthierle çalışmaktır.

Dikkat etmeniz gereken diğer bir konuysa çello yapımcısının “olmaz” dediği şeyleri zorlayıp oldurmaya çalışmamaktır. Çünkü çelloyu yapan kişi eğer çello yapımı konusunda uzmanlaşmışsa en doğru bilgiye zaten sahiptir ve sizi seçimlerinizin olabilirliği konusunda yönlendirecektir.

Çelloyu yaptırırken çello yapımcısını acele ettirmemelisiniz, gerekli süreç neyse saygı duyup sabırlı şekilde beklemelisiniz ki aceleye gelmiş kötü bir çello ortaya çıkmasın.

Çello yaptırmaya yeterince para ayırıp çello arşesi çello teli çello reçinesi çello kılıfı için yeterince bütçe ayırmamak yanlış bir hareket olacağı için hepsini göz önünde bulundurup çello yaptırmaya karar vermelisiniz.

Ve son olarak çello çalma konusunda gerçekten istekliyseniz, çello çalışmaya vakit ayıracak, çello kursunda verilen egzersizleri düzenli yapacak ve çellonuza hakkettiği değeri vererek koruyacak, bakımını yapacak ve çellonun bakımını yaptıracaksanız çello yaptırmalısınız. Tabi ki isterseniz evinizde süs olarak da tutabilirsiniz, para benim param değil mi diyebilirsiniz fakat daha sonra bu çelloyu satmaya kalktığınızda çello sizin istekleriniz doğrultusunda yapıldığı için çelloyu satmakta zorlanabilirsiniz.

Aşağıdaki videoda da çello yaptırmak isteyen kişilere bir Türk çello yapımcısı tarafından hazırlanmış adım adım çello nasıl yapılır, çello yapımı videosu. Ve o videonun da altında bir tane yapıncı el yapımı çello videosu.

Siz de İzmir’de çello yaptırmak istiyorsanız çello kursumuzla iletişime geçebilirsiniz.

Kas 20, 2015 | Posted by in Söz Konusu Sanat | 0 comments

Klarnet Nasıl Çalınır?

Klarnete yeni başlayan arkadaşlarımız henüz dudak ve yüz kasları gelişmediği için klarnet üflerken ilk etapta bazı zorluklar ile karşılaşması mümkündür. Bu zorluklar ise doğru ses frekansını verememek, iyi bir ton çıkaramamak gibi sorunlar olabilir. Bu yüzden önce uzun ses üfleme çalışmalarınız gerekir. Ancak gerekli sesi alabilmek için klarnetimizi ağzımıza uygun bir pozisyonda yerleştirme ve bu pozisyonu çalışılması gerekir.

Klarnet ağızlığını (Beki) dudağa yerleştirme çalışması için; Bekin üst kısmına üst dişlerimiz destek alınacak şekilde oturtulur ve alt dudak hafifçe içeri doğru bükülüp , bekin ağzımızda kalan kısmı yaklaşık bir cm olacak şekilde alt dişlerin üzerine yerleştirilir. Ses frekansını ve kaliteli bir tonu çıkartabilmek için mutlaka uzun ses çalışması yapmak zorundayız. İyi bir ton üretebilmek için ”tü” hecesi telafuz edilerek dilin kısa bir hareketiyle yeterli bir hava enstrümanın içine doğru üflenmelidir. Pes sesler-alçak tonlar üflenirken dudaklar daha serbest olup , kamışa fazla baskı gerekmez. Tiz sesler yüksek tonlarda daha çok baskı gerekir ve kamış o oranda alt çene ve dudak yardımı ile sıkılıp gerekli baskı verilir.

İyi bir klarnetçi olabilmek için; nota bilmek, enstrüman notasıyla icra etmek, tonun güzelliği ile dilin hafifiliğine sahip olmaktır.Ton çalışmaları gerekli ölçüde yapılıp, oturduktan sonra klarnet hakimiyeti için gerekli parmak hızlandırma çalışmalarına geçilmelidir.

Kas 9, 2015 | Posted by in Söz Konusu Sanat | 0 comments

Bateri Çalmak Kolay mı ve Bateri Oyunu

Bateri Çalmanın Zorluğu Hakkında

Her müzik aleti için en sık sorulan soruların başında çalması kolay mı zor mu, ne kadar zamanda çalarım soruları gelir. Bateriye genellikle yeni başlayanlar bateri derken biraz daha zaman geçtikçe daha profesyonel kişiler davul derler fakat ikisi de doğru sayılır, bateri vurmalı çalgılar topluluğudur.

Bateri için de aynısı söz konusudur, bateri çalmak zor mudur? Bateri dışarıdan bakıldığında çok eğlenceli gözüken bir müzik aletidir, hatta sanırım müzik aletleri arasında en eğlencelisidi de bateridir. Bir müzik aletini çalmayı eğlenceli gördükten sonra çalması kesinlikle zor değildir. Bateri de çok eğlenceli bir müzik aleti olduğu için çalması zor değildir.

Tabi ki baterinin başına ilk kez oturduğunuzda zor ritmleri kolayca çalamayacaksınız fakat adım adım giderek bateriyi zorlanmadan öğrenebilirsiniz. Bateri için “yolda düşmeden, bir biri ardına düzgün adım atabilen herkes” bateri çalabilir derler.

Bateri Oyunu Oynamayı Deneyin

Baterideki olay tamamen ritmle ilgilidir, eğer ritm kaçırmadan alkış tutabiliyorsanız siz de bateri çalabilirsiniz, bateri çalmak zor mu sorusunu kendiniz cevaplamış olursunuz, tek yapmanız gereken 1 dakika boyunca ritm kaçırmadan alkışlamayı denemek.

Bateride 2 elimiz farklı ritm tutarken 2 ayağımız da farklı ritm tutmaktadır, her şey 4 e ayrılmış gibi dursa da her şeyi tek parça düşündüğümüzde bateri çalmak kolaydır ki bu sebeple bateri çok yönlü düşünmeyi kuvvetlendirir, bisiklete binmek gibidir, bir kez öğrendikten sonra bir daha unutmazsınız bateri çalmayı.

Aynı zamanda bateri çalmak stres attırır. Bateri nasıl bir diye merak edenler için örnek bir bateri oyunu da önerelim. Aşağıdaki bateri oyunu adresine tıklayarak bateri çalma oyunu oynayabilir ve baterinin parçalarının seslerini duyabilirsiniz.

Bateri Oyunu

Tabi bu oyunda bateriyi parmaklarınızla çalacağınız için gerçek bateri çalmaya benzemiyor fakat size ufak bir ritm önerisi sunacağız oyun için, denemesi size kalmış.

Oyunda 1 tuşuna basınca hi hat denilen parçaya vuruyorsunuz 2 numaraya basınca trampet denilen parçaya 3 numaraya basınca ise bass ses veren kick denilen parçaya vuruyorsunuz. Çok temel bir ritm çalmak için şu sırayla çalacağız;

Kick ve hi hat aynı anda, sadece hi hat, trampet ve hi hat aynı anda, sadece hi hat. 4 adımdan oluşan bu ritmi sürekli tekrarlayacağız yani numara olarak söylemek gerekirse 1-3 / 1 / 1-2 / 1

1-3 ve 1-2 aynı anda basılması gereken tuşlar, ona dikkat. Hadi bakalım parmakla da olsa bateri çalmak ne kadar eğlence bir de kendiniz görün, bir de gerçeğini çaldığınızı düşünün!

Söz Konusu Sanat * Bateri Kursu İzmir Hatay

Eki 29, 2015 | Posted by in Söz Konusu Sanat | 0 comments

Yan Flüt Çalmaya Yeni Başlayacaklara!

Yan Flüt kursu İzmir Hatay eğitmenlerimiz tarafından yan flüt çalmayı düşünenler için yazılan makalemizde çok önemli tavsiyeler yer almakta, mutlaka sonuna kadar okumanızı tavsiye ediyoruz! Makalemizde yan flütün yapısı, yan flüt çalmak isteyenlerin uygulaması gerekenler ve yan flüt nasıl bir enstrumandır? gibi sorularınızın cevaplarını bulabilirsiniz.

Flüt çalmaya başlayan kişinin birtakım fiziksel ve müzikal özelliklerinin bulunması gerekir.
Kişinin ses bozukluğu, işitme gibi sorunların olmaması ve bunun yanında  parmaklarının yumuşak, hafif ve parmak uçlarının duyarlı olması gerekir. Kişinin ezgi ritim duygusu, nota okuyabilme gibi notasal bilgileri iyi bir seviyeye ulaşmasını sağlayacaktır.

Flüt eğitimine yeni başlayanlar için temel öğretilerden bireysel kazanımlar amaçlanmıştır. Flütten doğru ve temiz ses alabilmek, flüte hakim olmak, doğru duruş ve tutuş, el, dudak, nefes ve vücut uyumu, el ve dilin koordinasyonu, sol anahtarını okumak, deşifre yapmabilmek, yorumlayabilmek gibi temel özelliklerin kazanılımını sağlar. Yine de flüt üfleme tekniği ve pozisyon acısından sorunlar yaşamamak adına hoca ile başlamak daha uygundur. Yanlış pozisyonda kaliteli bit ton elde edemezsiniz. Eğer teknik yanlış bir biçimde oturursa, alışılmış bir şeyi düzeltmek sizi oldukça zorlar.

Yan flüt sol anahtarı kullanılarak çalınan bir enstrümandır. Bu durumda flüte yeni başlayan kişilerin sol anahtarını okuma becerisi çok önemlidir ve iyi düzeyde notasyon şifre çözümlemelerini rahatlıkla kullanmalıdır. Deşifre becerisini kazanabilmek kişinin notasyonunu doğru değerlendirmesini sağlayacak flüt tuşlarına doğru aktarabilmesini, yorumlamasını ve seslendirmesini doğrudan etkileyecektir. Kişinin hissederek nameleri bir biçimde uygulayabilme yeteneğine ulaşmasını sağlamaktır. Flütü, parça çalarak öğrenmeye uğraşmayın. Bir parça çalmadan önce, tüm artiküle gam ve arpejleri çalışarak kazanım sağlanır.

Eki 20, 2015 | Posted by in Söz Konusu Sanat | 0 comments

Klarnet Beki Nedir ve Klarnet Bek Hakkında Bilgi

Klarnetin Bölümlerinden Bek

Bek (ağızlık); Klarnetin ses çıkış noktası olup, ağız içinde kalan bölümdür. Klarnete yeni başlayan kişiler  çoğunlukla çok zorlandıklarını belirtiyorlar. Oysaki uygun bir beke sahip olmak böyle bir sorunu ortadan kaldıracaktır. Bek sesin klarnetten çıkış tonunun kalitesini sağlar, icrada üflemeyi  kolaylaştırır. Rahat ve kaliteli ses tonunun şartını bek oluşturur. Bekler “açık” ve “kapalı” olarak ikiye ayrılır.  Sol klarnet icrasında açık bek kullanılırken, Si Bemol klarnette kapalı bek kullanılır. Her bek, farklı açılarla seslendirme gerektiren icra tarzına göre üretilmektedir.

Eğer  konu sol klarnet ise türk müziğindeki  komalı sesleri ve nağmeleri verebilmek açısından her zaman açık bekler tercih edilmelidir. Bek`in kapalı olması, bu sesler ile oynanmasını kısıtlar ve dolayısı ile çok sade, düz bir çalım elde edilmesine neden olur. Komaları rahat verebilmek için bekin açık olması gerekir. Şuan en açık bek “Gırnata Bekler”dir. Hatta bazı klarnet icracıları açık olan beklerin uç kısımlarını daha da rahat çalabilmek için sıfır numara zımpara ile iyice açarlar, fakat bu çokta gerekli bir olay değildir. Klarnet bekleriyle ilgili ayrıntılı bilgi almak isterseniz klarnet kursumuzu arayıp destek alabilirsiniz.

Birçok klarnetçi kapalı beklerle şahane eserler  çalabilirler. Bu kullanılan Bek`e alışmakla ilgili bir durum. Tabi bir de yetenekle ilgili bir konu olmaktadır. Gerekli çalışmaları ve tekrarları yaparak el ve klarnet tutuşunu alıştırırsanız, yeteneğini de geliştirebilirisiniz.

Söz Konusu Sanat * Klarnet Kursu İzmir Hatay

Eki 19, 2015 | Posted by in Söz Konusu Sanat | 0 comments

Gitarla Nasıl Daha İyi Solo Atılır?

Evet gitarla ilgili bir yazı dizisine başlıyoruz, gitar çalan, gitara başlayan bir çok müzisyen adayının, gitarist adayın en çok merak ettiği şeylerden bir tanesi “nasıl solo atarım” veya “neye göre solo atılır”.

Nasıl solo atılıyor, neye göre hangi perdeye basılıyor?

Akılları kurcalayan şey solo atarken nerelere, hangi notalara basacağımızı nereden biliyoruz, neye göre hangi perdeye basıyoruz, nasıl bütün klavyeyi kullanıyoruz, nasıl yapılıyor bu solo meselesi, bir gitar akorlarla ritmle çalarken ona başka bir gitarla nasıl eşlik ediliyor, solo atanların sırrı ne nasıl yapıyorlar neleri ezberliyorlar? şimdi gelelim bu soruları sırayla cevaplamaya.

Öncelikle şunu söyleyelim sadece gitar çalmayı biliyor olup, parmaklarınızın da gitara iyice alışmış olmasıyla nota bilmeden de solo atabilirsiniz fakat daha rahat bir şekilde solo atabilmek, solo yazabilmek ve bir şeyler yaratmak için önereceğimiz şeyleri yapmalısınız.

Bir şeyler yaratmak çoğunlukla “yaratıcılık” meselesidir, notaları ezberlemek, gam çalışmak vs işinizi kolaylaştırır fakat işin içten gelen kısmı size kalmıştır yani “arkadaşım nota bilmiyor ama süper solo atıyor” diyenler için bu açıklamayı yapıyoruz.

1. Gitar klavyesi üzerinde notaları ezberlemek.

Öncelikle müzik aletinizi yani gitarı iyice tanımalısınız, notaların yerini iyi bilmelisiniz, do nererede, re nerede, en üst tel 8. perdede hangi nota var…

Eğer notaların yerlerini eksiksiz bilmiyorsanız nota bilginizi gitar üzerine aktaramazsınız bu sebeple kesinlikle gitar üzerinde notalar ezberlenmeli.

Gitar klavyesinde notaları nasıl ezberleyebilirim?

gitar-klavyesinde-notalarYandaki çizelgede gitar klavyesi üzerinde 12. perdeye kadar notaların yerlerini görebilirsiniz.

Yandaki çizelgeye bakarak notaların yerlerini siz de bir kağıda yazıp odanızda duvara asabilirsiniz.

Herkesin ezber yöntemi farklıdır, kendinize göre yöntemler geliştirebilirsiniz, fakat tel tel ilerlemeniz en iyisi olacaktır, önce en kalın telden mi telinden başlayarak notaların yerlerini ezberleyebilirsiniz, boş vakitlerinizde kendi kendinize notaların yerlerini sorabilirsiniz, gitar notasını kolay öğrenmek için gitar nota kartları var gitar nota kartları alıp bu işi oyun haline getirebilirsiniz tamamen istediğiniz yöntemle nota öğrenmeyi deneyebilirsiniz.

2. Gamları ezberlemek ve klavye üzerine yayarak çalışmak.

Öncelikle gam nedir kısaca bahsedelim gam belli bir kurala göre dizilmiş, başladığı ve bittiği ses aynı olan notalar topluluğudur. Bir çok gam çeşidi bulunur, major gam, minör gam gibi çok temel 2 çeşidi vardır, en sık kullanılan gamlar için major ve minör gamlar diyebiliriz fakat bir çok gam bulunur, belli başlı gamların formüllerini ezbere bilmeniz ve bu gamları klavye üzerine yayarak çalışmanız gerek.

Yazılarımızda major gamı, minör gamı ve minör gam çeşitleri; eolik minör, melodik minör ve armonik minörü ayrıntılı olarak işleyeceğiz, bu yazının amacı solo atmak için, iyi şekilde solo atmak için temel olarak bilmeniz gerekenleri sıralamak yani bir kitabın “içindekiler” kısmı gibi düşünebiliriz.

3. Akor kuruluşlarını, akorların içindeki sesleri ezbere bilmek.

Akor en az 3 farklı sesin bir arada kullanılmasıdır, akorların üzerine solo çalacaksak tabi ki öncelikle akorları bilmemiz gerek, basılan akorların içinde hangi sesler olduğunu bilirsek o seslerle uyumlu olan sesleri kullanabiliriz, akor çeşitlerini ve akorları oluşturan sesleri zamanla ezberlemeliyiz.

4. Bol bol “solo” dinlemek ve taklit etmeye çalışmak.

Kendinize özgü sololar yazmadan önce sevdiğiniz şarkıların sololarını iyice dinleyip taklit edebilirsiniz, sevdiğiniz soloları bire bir eksiksiz çalmaya çalışın, tüm tekniklere, tüm notalara dikkat ederek, zamanlamaya dikkat ederek, sevdiğiniz soloların aynısını çalmaya çalışın, hatta amfi kullanmayı öğreneyim diyorsanız tonları da iyice dinleyip gitar tonunu da benzer şekilde ayarlamaya çalışın. Yaratmaya başlamadan önce taklit edebilirsiniz böylelikle kendi sevdiğiniz tarzda sololarda hakimiyet sağlayarak gitar tekniğinizi de ilerletmiş olursunuz.

Her yazımızda 1 konuya yer vereceğiz fakat konular da kendi içlerinde gayet uzun ve ayrıntılı olacaklar sırasıyla gamları ve akor kuruluşlarını anlatan uzun yazılar yazacağız. Gitar kursu sitemizi takip etmeyi ve yazımızı sosyal medya hesaplarında paylaşıp bize destek olmayı unutmayın! Aynı zamanda gitarla ilgili aklınıza takılanlar için sanat merkezimize uğrayıp daha detaylı bilgi alabilirsiniz.

Ayrıca gitar teknikleri konusunda gelişmek isteyenler için ücretsiz olarak önereceğimiz gitar metodunu aşağıdaki linkten indirebilirsiniz.

Ücretsiz Gitar Metodu

Söz Konusu Sanat * Gitar Kursu İzmir

Eki 6, 2015 | Posted by in Söz Konusu Sanat | 0 comments

Bateri Zilleri

Bateride Zil Çeşitleri Nelerdir?

Bateri kursu İzmir Hatay eğitmenlerimizin yazmış olduğu ” Bateri Zilleri ” adlı makalemizde bateri zilleri, bateri zillerinin kullanılışı ve baterinin bölümleri hakkında detaylı bilgiler bulabilirsiniz.

Ziller daire şeklinde olup baget ile vurulmasıyla ses çıkartır. İlk başlayanlar için en zorlu kısım ziller olmuştur. Birinci tek zildir. Diğer ikili zil ayakta zilleri kullanarak vuruşlara göre ritim değişmektedir. Ziller ritmi, vurguyu ve hızı temsil eder. Bateride, hi-hat, crash, ride, splash, china, bell gibi ziller bulunur.

zil-çeşitleri-nelerdirBateri Zilleri Nasıl Kullanılır?

Bateri zillerinin genel kullanım amacı, ritim ve atak sonrası tekrar başını belirgin kılmak ve müzikteki vurguları ortaya çıkarmaktır. Crash zilinin vuruşlarının belli bir standardı olmamakla birlikte atak sonrasında ritim başında sık sık duyulur. Efekt olarak kullanılabilir ve kullanımında tek ya da trampetin üstlerine de gelebilmektedir.

Hi-Hat ve Ride

Hit- Hat ve Ride zilleri; bateride ritmin devamlılığını sağlar. Özellikle Rock müzik için çoğunlukla eşit süreli vuruş halinde çalınmalıdır. Hit – Hat üst üste konulan iki zil olarak çalınır. Ayakta kullanılan tek zil türüdür. Çalınan sertlik ve yumuşaklığa göre ayak sıkı ve serbest basılarak zil sesine yön verilir. Zilin serbest kalışı daha fazla ses ve gürültü çıkmasına neden olurken, ayak ile üzerine basıldığında tam tersi etki vererek hafif bir ses verir.

El yapımı ziller de diğerlerine oranla daha kalitelidir. El yapımı oluşundan dolayı tek zil standardındadır.

Zil standı; ziller için ağırlığı taşıyabilen ve onları sabit tutan yardımcı bir parçadır. Zillerin duruşunu ve yönünü, istenilen şekilde ayarlayarak dengeyi sağlar. Örümcek ayaklı stantlar bu denge için uygun kullanım sağlar.

Bateri zillerini görmek ve denemek isterseniz bateri kursumuzu ziyaret edebilirsiniz.

Söz Konusu Sanat * Bateri Kursu İzmir

Eyl 30, 2015 | Posted by in Söz Konusu Sanat | 0 comments